Category: マイアミニュース

画像の出所：https://www.miamilivingmagazine.com/post/the-queen-of-luxury-events-debuts-in-the-u-s-bringing-her-unmatched-event-artistry-to-miami 想像を超える祝賀を体験する準備はできましたか？ 世界的に有名なイベントデザイナー、アレクサンドラ・ジュランが、MW（www.marketingforwellness.com）によって代表される企業やプライベートブランドのために、彼女独自のイベントアートを持ち込み、忘れがたい体験を生み出し、イベントを芸術作品に変えています。 アレクサンドラは、彼女の作品と同じくらい活気に満ちた創造的な都市、マイアミを新たな拠点に選びました。 彼女は、各クライアントとのインタラクションがイベントそのものと同じくらい壮大であることを保証しています。 （www.artego-events.com） 想像してみてください。 単なるイベントではなく、純粋な驚きの息を飲むようなスペクタクルとなるコーポレートイベント。 アレクサンドラ・ジュランがあるエリートクライアントの年次株主総会のために作り上げたイベントは、「デザートミラージュ」と名付けられました。 彼女は砂漠の真ん中に巨大的な城を構築し、そこには豪華なエジプトのリネンで飾られ、900の白い枕が重ねられた20メートルの高さの巨大なベッドが冠を飾っています。 ゲストたちが到着すると、彼らは目の前に広がる非現実的なスペクタクルに魅了され、これが現実であるかのように信じられないと感じました。 このような壮大な体験は、アレクサンドラのトレードマークであり、驚きやインスピレーションを与え、一生忘れられない思い出を創り出すために作り出されています。 アレクサンドラ・ジュランが手掛けたもう一つのアイコニックなイベントは、伝説的なフェリーニ映画スタジオでのガラセレブレーションです。 アレクサンドラは、イタリアの映画の魅力を生き生きと表現しました。 イタリア映画のインスピレーションを受けたこのイベントは、ノスタルジーと現代の魅力、最高級の料理と贅沢なファッションを組み合わせ、ゲストを豊かな感覚の冒険と時を超えた優雅さの世界へと誘いました。 「ローマガala」というアレクサンドラ・ジュランが手掛けたシグネチャーイベントは、高名なVIPのグループのためにデザインされた独自の誕生日祝いでした。 1年の綿密な計画の末、アレクサンドラはローマ帝国の壮大さを再現し、クライアントのすべての幻想を実現しました。 ガラの巨大な柱とフレスコ画は、ゲストを皇帝や神々の時代へと運び、参加者からは「伝説的」と評されました。 ローマガalaは単なるパーティーではなく、生きた芸術作品であり、壮大なスケールのファンタジーの世界への没入の旅でした。 アレクサンドラの比類のないイベントデザインへの献身は、彼女に一連の権威ある賞をもたらしました。 – 世界最高のガライベント – Eventex Global Awards – Bea World Best…

画像の出所：https://www.miamicurated.com/things-to-do/miami-in-november/ 2024年11月、マイアミではおいしい料理のイベント、プライスドファッションのポップアップ、スペインからのエンターテインメント、文化的な魅力、そしてプレホリデーのワオアトラクションが目白押しです。 皆さんもぜひチェックしてみてください！ 私のお気に入りのアメリカのファッションデザイナー、ノーマ・カマリのポップアップが、ニューヨークに行くときのリストに常に載っていましたが、残念ながら彼女の店舗は閉店してしまいました。 しかし、嬉しいニュースがあります！ 11月15日から17日まで、マイアミビーチのファエナバザール内のCURIOで、ノーマ・カマリのファッションのポップアップがあります。 営業時間は午前10時から午後8時までです。 そこで、他のデザイナーのファッションやアクセサリーをじっくりと見ることもできます。 バレーパーキングも利用でき、向かいに大きな駐車場もあります。 11月17日午後6時からは、サプライズ・ディナーが開催されます。これは、3度のミシュランビブグルマンを受賞しているフクイェとウォック・スターのエレノア・ホーによるコラボレーションによるものです。 ウェルカムグラスが付き、税金とチップを含む4コースのディナーが一人75ドルで楽しめます。 ウォックスターのサプライズクラブは、新しい友人を作る素晴らしい場所だとも聞いています。詳細については、こちらをクリックしてください。 VISU Contemporaryでは、2024年11月16日まで特別な写真展が開催されています。作品名は、「パリ・デュコビッチ：エン・ポワント – ダンスとファッション」です。 この展示会では、受賞歴のある写真家パリ・デュコビッチによる25点の写真が展示されており、ファッションギャラリーでの初公開となります。 このアートワークは、サラ・ジェシカ・パーカーが始めたニューヨーク・シティ・バレエの年次ファッションガラのパフォーマンスのために製作された、約30のハイファッションデザイナーの衣装を身にまとった11人のバレエダンサーを写したもので、昨年発売されたRizzoli書籍「ニューヨーク・シティ・バレエ：コレオグラフィーとクチュール」に収められています。 作品は、ダンサーのエーテル的な美しさや強さが、ハンドメイドの細部やハイエンドファッションの洗練さと対比を成しています。 鮮やかな色彩と一瞬を捉えたポートレートが、空間内で視覚的没入体験を提供します。 VISU Contemporaryは、これらの眩しい写真を展示する最初の場所で、ギャラリーを通じてのみ販売されています。 「エン・ポワント – ダンスとファッション」のハイライトには、トム・ブラウンの特異なスーツを着用するバレエ団のメンバーや、アイリス・ファン・ハーペンの反射的な外骨格、アレキサンダー・マックイーンのサラ・バートンによる豪華なオムブレデザイン、故ヴァージル・アブローの厳格にフリルのあるチュールなどが含まれています。 他にも、プラバル・グルン、カロリーナ・エレーラ、ナルシソ・ロドリゲス、ヴァレンティノ、ギャレス・ピュー、ザック・ポーゼンといった著名なデザイナーの衣装が展示されています。 VISU Contemporaryはマイアミビーチの2160パークアベニューにあり、駐車場は通りにあり、23rd StreetとLiberty Aveの角にある駐車場に停められます。…

画像の出所：https://www.miaminewtimes.com/arts/miami-nightlife-sexyy-red-theo-von-karolina-kurkova-21730240 マイアミでは、地域の大手不動産関係者を招いた独占VIPディナーが開催されました。このイベントは、毎年恒例の不動産フォーラムの開始を祝うもので、New TimesThe Real Deal South Floridaが主催しました。 10年間のPIGを経て、シェフのジェレミア・ブルフォッグがホストを務める「All That Dough」によって、新たなスクリプトが展開されました。ゲストたちは、お気に入りの地元シェフや専門家が手がける様々な形やスタイルのエピックなピザを楽しみました。 また、ファミリーフェストがマイアミ現代美術館とマイアミデザイン地区とのパートナーシップで戻ってきました。このイベントは、クリエイティビティとコミュニティを祝う活気に満ちたもので、雨天でも晴天でも、アクティビティやパフォーマンス、驚きに満ちた午後を提供しました。 ランボルギーニ南デイドは、男性の身体的および精神的健康に対する意識を高めるためのグローバルなイニシアチブであるMovemberの運動に参加しました。 イスティトゥト・マランゴーニ・マイアミ（IMM）は、新しい顧問委員会メンバーであるカロリーナ・クルコバとの洞察に満ちた対話を開催しました。この会話では、ファッションの未来と業界の進化する風景について議論が交わされました。 第29回インターコンチネンタル・マイアミ・メイクアウィッシュ・ボールは、エレガントで豪華な夜に育まれ、メイクアウィッシュ南フロリダとインターコンチネンタル・マイアミの両者の驚くべき旅を祝いました。 Gryffinは、LIVマイアミでの壮大なセットを披露しました。その夜、レジェンドの場所で特別な思い出を楽しむTheo Vonの姿も見られました。 フロント・ローは、エリート消費者やビジネスを対象とした先駆的な高級eコマースプラットフォームで、カロス・カイセドによって設立されました。同社は、マイアミの高級市場における存在感を拡張する重要なポップアップイベントをヴィラマイアミのショールームで発表しました。 ペレス美術館マイアミ（PAMM）のブラックアートの大使メンバーが、PAMMファンド・フォー・ブラックアートの年次ビジネスミーティングに招待されました。 ハリウッド・ブoulバード・オブ・ドリームズはE11evenで開催され、セクシーレッドによる驚くべきパフォーマンスが行われました。彼女はハロウィンに合わせて準備万端で、舞台上でその強烈なエネルギーと魅力的な存在感を持って観客を魅了しました。 セクシー・フィッシュは「失われた魂の海」というテーマで神秘と魅惑の領域に変身しました。マイアミで最もホットなパーティーでは、ヘッドライナーディJのカリュサとダーモンによるエレクトリファイングなセットが、夜遅くまでゲストをダンスに誘いました。 マイアミのセックス博物館の盛大なオープンイベントは、1950年代のホラービー映画の官能的な恐怖をテーマにしたハロウィンナイトのローンチパーティーを通じて行われました。 ハロウィンには、ファエナシアターが「Everafter: Tales from the Crypt」を披露し、他に類を見ない豪華なアンダーワールドの壮大さに変身しました。ロッキー・レインズがマスター・オブ・セレモニーとしての魔法の導きを行い、夜は暗い魅力のマカバーな傑作となりました。 アンドレス・カルネ・デ・レスは、ハロウィンスタイルのグランドオープンを祝う夜を開催し、ゲストはコスチューム、カクテル、そしてシグネチャーのコロンビア風の魅力に溢れた夜を楽しみました。 ムーアマイアミは、マイアミデザイン地区に文化、アート、コミュニティの活気ある祝典である初年度の死者の日ハロウィンのソワレを開催しました。 ボホ・サタデーは、創造的なコスチュームを身にまとったゲストでハロウィーケンドを活気づけました。素晴らしい音楽、生き生きとした仲間、そして楽しい雰囲気で、この週末を祝う完璧な方法となりました。 パーティー参加者たちは、ワイニウッドのトレンディなホットスポットであるマヤミへ向かい、トゥルムにインスパイアされた夜を楽しみました。参加者は無限のボトルパレードを注文し、炎のようなライブエンターテイメントを楽しみながら夜をダンスしながら過ごしました。…

画像の出所：https://refreshmiami.com/humanz-expands-to-us-through-miami-bringing-transparency-to-influencer-marketing/ インフルエンサー・マーケティングは壊れている。 ブランドは、投資が効果を上げているかどうかを把握できないまま、何百万ドルもキャンペーンに注ぎ込んでいる。 一方で、インフルエンサーは、古い指標や不規則な支払いに依存して、自らの価値を証明するのに苦労している。 何年にもわたり、この不透明なエコシステムは、双方にフラストレーションをもたらし、切り離された状態が続いてきた。 ロエ・ゼルカー（Roee Zelcer）は、現在、クリエイター・マーケティングプラットフォーム「Humanz」の米国オペレーションを率いており、この状況を変えることに情熱を燃やしている。 ゼルカーは、南フロリダとイスラエルの間を行き来しながら育ち、TikTokやGoogleなどの巨大企業でのキャリアを経て、地元に戻ってきた。 彼の目標は、「インフルエンサー・マーケティングの非効率性」を解決することだ。 「データの不足が実際に存在し、ブランドはインフルエンサーが結果を出しているか、さらには正しい価格で支払っているかを明確に判断できない」とゼルカーは「Refresh Miami」に語った。 Humanzは2017年にイスラエルで創設され、急速にヨーロッパ、ラテンアメリカ、南アフリカ、中東での支持を獲得してきた。 このプラットフォームは、世界中で30万人以上のコンテンツクリエイターと提携し、1500万以上のコラボレーションを促進し、5億ドル近くの売上に貢献している。 今、インフルエンサー・マーケティング業界が2500億ドルの市場に成長する中、Humanzは米国市場をターゲットにし、今年初めにここに静かに進出した。 Humanzの最大の特長は、インフルエンサーが売上に与える直接の影響を追跡し、測定する能力にある。 ブランドのウェブサイトに設置されたピクセルを使用して、Humanzは顧客の初回クリックから最終購入までのすべての相互作用を追跡できる。 「私たちは測定の問題を解決します」とゼルカーは説明した。 「ブランドは、インフルエンサーがどのように売上を生み出しているか、たとえそれが一週間後であっても、正確に見ることができます。」 この透明性により、ブランドはどのインフルエンサーと提携する価値があるのか、またその費用を正確に判断することができる。 現在、Humanzは、約3000人の米国を拠点とするインフルエンサーをプラットフォームに登録させており、Google、L’Oréal、P&G、McDonald’s、Unileverなどのブランドが20社参加している。 Humanzは、これらのブランドに対して、才能を発見するためのハブ、管理スイート、キャンペーンビルダーなど、ROIについてのリアルタイムの洞察を提供するツールの完全なセットを提供している。 インフルエンサーには、オーディエンスの洞察やパフォーマンスデータ、コラボレーターの検索機能が提供されている。 Humanzはまた、専用アプリを通じて、インフルエンサーにリアルタイムのパフォーマンスデータを提供している。 この新たな可視性は、インフルエンサーが高い料金を交渉し、ブランドとの長期的なパートナーシップを構築する力を与える。 「初めて、インフルエンサーは自らの努力が売上にどう繋がるかを把握し、そのデータを利用して報酬を引き上げられるようになります」とゼルカーは述べた。 Humanzの米国市場への戦略には、トップインフルエンサーであり、同社の新しいチーフ・クリエイター・オフィサーであるバレリア・リポヴェツキー（Valeria Lipovetsky）とのユニークなパートナーシップが含まれている。 リポヴェツキーは、複数のプラットフォームで650万人以上のフォロワーを持っており、Humanzの新機能開発において重要な役割を果たしている。 それには、改訂されたキャンペーン発見フィードや、インフルエンサーがキャンペーン終了後3営業日以内に支払われることを保証する支払いツールが含まれている。 「支払いの不確実性は、インフルエンサーにとって大きな問題でしたが、私たちはそれを解決します」とゼルカーは説明した。…

画像の出所：https://communitynewspapers.com/biscayne-bay/office-of-historic-preservation-receives-two-prestigious-awards/ マイアミデード郡の規制および経済資源部（RER）計画部歴史的保存局（OHP）は、1941年から1981年にかけて建設された歴史的に重要な場所や構造物を特定するための進歩的アプローチである「リスクにさらされた遺産調査」プロジェクトで、二つの権威ある賞を受賞しました。 このプロジェクトは2021年に開始され、郡の歴史的保存条例の40周年を迎えました。 OHPの「リスクにさらされた遺産調査」プロジェクトは、戦後の資源のデザイン要素やその回復力を理解する重要性を強調しており、現代の課題や地域のニーズに合致した保存慣行の新たな基準を設定しています。 「リスクにさらされた遺産調査プロジェクトは、マイアミデードの豊かな戦後の歴史を尊重しながら、再開発の圧力、洪水、嵐の影響、住宅の手頃な価格といった現代的な課題に取り組む画期的な試みです」とマイアミデード郡のダニエラ・レヴィーン・カバ市長は述べています。 「地域の懸念を統合することで、この革新的なアプローチは現代建築と私たちの遺産の回復力を守るための新たな基準を設定しています。 それは、長期的な計画や歴史的保存における重要な思考の礎を提供し、私たちの取り組みが未来の世代のニーズに合致することを保証します」と市長は続けました。 「歴史的保存局が私たちの共有された歴史を守るために先導していることを非常に誇りに思います。」 OHPは、ドコモモ・モダニズム・アメリカ賞の優秀賞（Inventory/Survey部門）を受賞しました。この賞は、モダンな建物、構造物、風景の文書化、保存、再利用を称賛します。 また、これにより、これらの場所の美的および文化的価値を保持、復元、擁護するための重要な努力を行っている個人や組織が認識されます。 OHPが受け取った二つ目の賞は、フロリダ章のアメリカ計画協会のAPAフロリダ優秀賞で、これは保存や計画に関する文書化、調査を行う優れた計画プロジェクトと卓越した取り組みを称賛します。 「これらの高く評価される賞を受賞できたことを光栄に思っており、「リスクにさらされた遺産調査」に誇りを持っています」とRERの歴史的保存責任者であるサラ・コディは述べました。 「この取り組みは、プロジェクトのさまざまな段階を通じて地域社会に声を提供し、地元の戦後建築の文化的及び歴史的意義を評価・文書化し、郡の豊かな遺産のさらなる発見に繋がりました。」 OHPのプロジェクトについての詳細は、以下のウェブサイトでご覧いただけます：www.miamidade.gov/global/economy/historic-preservation/previous-surveys.page。

画像の出所：https://therealdeal.com/miami/2024/11/03/the-weekly-dirts-south-florida-real-estate-market-update/ 今週、The Real Dealのサウスフロリダフォーラムに参加することで、あなたが賢く見えるためのガイドとしてこれを考えてください。 もし参加しないのであれば、現在のマーケットの状況についての概要をご紹介します。 私の同僚たちと私は、今年のイベントでトップの取引者、開発者、貸し手との対話をモデレートしするために12の会話とパネルディスカッションを進行します。 今年のフォーラムは、水曜日と木曜日にMana Wynwoodで開催されます。 重要な開発者が直面している大きな逆風からブランド化されたコンドミニアムブーム、マイアミのトップブローカーが1％のクライアントにどのように対応しているか、マイアミが「オフィス崩壊ループ」との免疫を持っているのか、地域の多世帯マニアについての議論までカバーします。 私たちが持っている情報に基づいた高レベルのノートを以下に示します。 建設開始が大幅に減少しており、コンドミニアムの販売開始も鈍化していると、Oak Row Equitiesの開発者エリック・ラッターが言っています。 しかし、困難は限られており、「悪化した資本スタック」に主に起因しています。 オフィスセクターは最も挑戦が多いと彼は述べています。 資金調達は依然として高価で、コンドミニアムプロジェクトが最も資金調達しやすいのです。 それでも、マイアミは「他の市場」とは異なると彼は付け加えています。 オフィス賃貸にいくつかの問題があるにもかかわらず、ブローカーたちは今後のオフィスプロジェクトに対して依然として歓喜しています。 新たな販売開始は鈍化していますが、私たちは依然として新しいコンドミニアムプロジェクトについて報告を続けています。 ほとんどが、はい、ブランド化されたものです。 先週、Related Group、Tate Capital、Rok AcquisitionsがフォートローダーデールのBahia Marで、長期計画されたプロジェクト「St. Regis Residences」の販売を発表しました。 「Live Local Act」が提供する高さと密度は、必ずしも最良のインセンティブではありません。…

画像の出所：https://www.designboom.com/architecture/kengo-kuma-mixed-use-mirai-design-district-japanese-miami-12-18-2023/ マイアミは、世界的に有名なケンゴ・クマ・アソシエイツによる、米国初の複合用途プロジェクト、MIRAIデザイン地区を迎える準備を進めています。 2024年4月19日、ケンゴ・クマと彼の建築チームは、この複合用途区画のデザインを更新しました。 このプロジェクトは、周囲から建物をさまざまな角度で観察できる2つの主なファサードを持つ直交サイトから始まります。 サイトには、多数のコーナーがあり、テナントが内部から明確に視認できるようになっています。 MIRAIデザイン地区の周りには、アイランド・プランニング・コーポレーション（IPC）が手掛ける緑地が豊かに広がり、ケンゴ・クマの自然をテーマにした設計を実現しています。 ランドスケープデザイナーは、訪問者が地元の種植物や植生を通り抜けるための木製のソフィットの下に砂利の通路を設置し、自然とさらに繋がることを促進しています。 最新のアップデートとして、これまで使用されたことのないメッシュや透過性に基づく素材を採用し、透明性を損なうことなく影を創出し、呼吸可能なデザインの要素を実現しています。 MIRAIデザイン地区は、活気に満ちた大胆な感性的なプロジェクトで、マイアミのデザイン地区にキュレーションされたブティックスペースを提供し、既存の商業エリアと住宅地をつなぎながら、超高級小売店、魅力的な建築、アートギャラリー、ミシュラン星付きレストランを誘致することを目指しています。 MIRAIという名前は、日本語で「遠い未来」を意味し、プロジェクトの革新性を示しています。 このプロジェクトは、技術的かつ持続可能な特徴を織り交ぜ、自然の一部を垣間見せるものです。 デザインは、日本の美的感覚とフロリダのトロピカルな風景を融合させ、活気ある社交的、文化的シーンの中に没入できる豊かな中央庭園を織り込む形となっています。 プロジェクトは2024年夏に着工し、2025年末の完成を目指しています。 マイアミ・デザイン地区は、世界的なアートシーンを誇る地域であり、創造的な人々、場所、体験が共存する独自の魅力が特徴です。 この賑やかな拡張は、ケンゴ・クマのMIRAIデザイン地区として、地面より広がる65,000平方フィートの開発を展開し、1階には17の小売ユニット、上階には商業オフィススペースを備えています。 各ユニットは、ラグジュアリーブランドやオフィスの個別のアイデンティティを保持できるよう、キュレーションされたモジュラー・ベイでデザインされています。 ケンゴ・クマによるこの設計アプローチは、文化的影響を建築と自然に絡めることを目指しています。 アイランド・プランニング・コーポレーションによって構想されたグリーンスケープは、地区の重要な要素であり、リビング・ルーフを形成しユニット間の歩行者通路や流通を点在させています。 この活気に満ちたライフスタイルハブは、ハイテクロビー、可動式窓、VRSシステム、また、太陽光パネルを備えた緑の屋上を提供します。 「私にとって、建築はキャンバスであり、本質的な壁や柱を持つ解放的な空間を創造するためのメディウムです。 人々が渡り、夢見ることを誘う空間を作ることにインスパイアされています。 マイアミのエネルギーと自然の美しさに触発されて、MIRAIは日本の伝統と古き建築の織り成す複雑なタペストリーの調和を体現しています。」とケンゴ・クマは述べています。 MIRAIの目的は、マイアミの自然な熱帯要素をフレームにし、周囲と見事に調和する空間を形成することです。 それは、訪れるすべての人々に心の安らぎと快適さをもたらし、活気に満ちた都市の本質を味わえる避難所を提供することを目指しています。 「夢が広がることのできる聖域であり、マイアミの豊かな美しさの中で人々を招き入れる空間なのです。」と彼は付け加えました。 この記事は2024年4月19日にプロジェクトに関する最近の更新を反映するために更新されました。

画像の出所：https://www.forbes.com/sites/amberlovebond/2024/09/16/a-new-japanese-restaurant-is-coming-to-the-setai-miami-beach/ セットアイ・マイアミ・ビーチ内に位置するジャポンが、10月1日に新たな美食の宝石としてオープンを迎えます。 このレストランは、本物の日本の食文化を讃えるもので、伝統的な日本の文化的遺産と現代的なラグジュアリーの洗練を巧みに融合させます。 エグゼクティブシェフ・ビジャユド・ヴェーナの指導の下、彼はセットアイのシグネチャーコートヤードレストラン、ジャヤの監督でも知られており、エグゼクティブスーシェフのイバン・モンソンと共に、ジャポンのメニューは日本文化に根付いた風味、テクスチャ、そして美的感覚のバランスを反映することを目指して作成されました。 「ジャポンのメニューは、日本の食に対する細心のアプローチからインスパイアを受けており、食材はすべて尊重され、味は常に意図的です」とヴェーナは述べています。 「私たちは、伝統に対する同じ賞賛をもって、現代的なひねりを加えることを目指しました。各料理は、日本の食文化の本質を反映するように慎重に作られ、新鮮な食材と時代を超えた技法を使用しています。」 ジャポンでの目を引くメニューアイテムには、チャーグリルトマト味噌を添えたチリ産のシーバス、ラムチョップ、そして新鮮な海産物を使った刺身と寿司のセレクションがあります。 「チャーグリルトマト味噌を添えたチリ産のシーバスは、ジャポンが何を目指しているかを象徴しています—大胆で洗練された風味を組み合わせたもので、伝統的でありながらも高められています」とヴェーナは述べます。 「私たちの刺身と寿司のセレクションは、シンプルさの美しさを示し、海産物の自然の風味を際立たせています。」 さらに贅沢なものを求める方には、ラムチョップが、どのように日本の影響をグローバルなインスピレーションと融合させて独自のものを創り出しているかの完璧な例だと言います。 この体験を高めるために、すべての料理は、珍しい高品質の日本酒、ワイン、手作りのカクテルの幅広いセレクションと共に提供されます。 ヴェーナは、「これにより、すべての風味が日本の料理の魂とつながることを保証します」と述べています。 日本風のカクテルリストには、富士りんご風味のALBウォッカ、ジョトユズ酒、新鮮な柑橘類、卵白を使った富士ブロッサムや、ウォッカ、キュウリ、新鮮な柑橘類、わさびで作ったわさびマティーニ、トキウイスキー、ミドリメロン、チョヤプラム、柑橘類、塩分、卵白を使ったサントリーサワーなどのハイライトがあります。 ジャポンは、ゲストがセットアイ・マイアミビーチで期待するダイニング体験の延長を目指しています。 このレストランは、アジア風のエレガンスを持つジャヤと地中海の魅力を持つオーシャングリルと協力し、日本の伝統と芸術を称えつつ、セットアイが体現する洗練を融合させています。 「私たちは、屋内と屋外が融合した移動体験を 제공することを目的にデザインしました。また、京都の文化的中心を敬う独占的な京都室のような私的なスペースも備えています。」とヴェーナは述べています。 京都室はジャポンのプライベートダイニングルームであり、この独特な空間は14名までのゲストに変革的なダイニング体験を提供します。 専用のバーと隔離された入口を持ち、1850年代中頃にさかのぼる日本のアート作品のコレクションを特徴とし、日本の伝統的なモチーフで優雅に装飾されています。 サラディーノデザインスタジオによるビジョナリーデザインを通じて、ジャポンは伝統的な日本の美学と現代的なラグジュアリーのマスタフルなブレンドを放ちます。 「ジャポンは、過去と現在が交差する日本の文化を体験させてくれます」とサラディーノデザインスタジオのショーン・サラディーノは述べています。 「私たちのチームは、この空間をゼロから構築し、マイアミでは見つけられないユニークな要素を統合しました。私たちは、クリエイティブな発想と最終的なデザインに非常に誇りを持っています。ジャポンで皆さんに楽しんでいただけるのを待ちきれません。」 ジャヤと同様に、このレストランも手描きの壁画に囲まれた屋外の庭園オアシスを特徴とし、カクテルアワーや屋外ダイニングにぴったりの魅力的な雰囲気を作り出します。 内部のメインダイニングルームは、伝統的な日本の建築を反映した木製のパターンの天井を持ち、従来の日本のモチーフで装飾された豪華なシートが設置されています。 カスタム製の磁器羽タイル、カスタムモザイク壁画、そして見事な日本のアートワークが揃っており、禅のギャラリーのような体験を提供します。 ジャポンは10月1日より、毎日ディナー営業を開始します。予約はオープンテーブルを通じて受け付けています。 さらに、特別にキュレーションされた寿司と刺身のボックスもテイクアウト可能で、宿泊されるゲストにとっては素晴らしいテイクアウトディナーオプションとなっています。

画像の出所：https://www.miaminewtimes.com/restaurants/best-things-we-ate-in-miami-october-2024-21674571 マイアミのフードエディターとして、私は毎月たくさんのレストランで食事をすることができる幸運に恵まれています。 10月には20軒のレストランがオープンしました。 その中でも特に注目した3つのスポットをご紹介します。 まずはロンドンからやってきた現代イタリアンレストラン、スパロウ・イタリア。 ここでは素晴らしいライブミュージックを楽しむことができます。 次に、マイアミの受賞歴のあるCOVID居住空間から進化したサニーのステーキハウスが、リトルリバーにて永久的なレストランとしてオープンしました。 このレストランは美しく、空気が通し、魅力的で完璧です。 最後に、高名なシェフ、エヴァン・ファンケが、マイアミデザイン地区に自身の高く評価されたイタリアンレストラン、マザー・ウルフをオープンしました。 以下に、私がこれら3つのレストランで味わった5つの最高の料理をご紹介します。 ロンドンのスパロウ・イタリアでは、洗練されたイタリアのインスパイア料理、クールなカクテル、そしてライブミュージックを楽しむことができ、10月にいただいた中で最も美味しかった一品、完璧に調理された和牛のカルパッチョを提供しています。 この和牛カルパッチョは、ピクルスしたキノコ、パルミジャーノ、松の実、うま味アイオリ、そして削った黒トリュフと共に提供されます。 まさに完璧です。 サーバーに頼んで、優しく丸めて巻き上げてもらうと、一口ごとに和牛、トリュフの薄切り、松の実の完璧な比率を味わえるようになります。 美味しさは三倍です。 （写真ではその魅力を十分に伝えきれていません。） スパロウ・イタリアのカルパッチョだけではなく、私の味覚を刺激したもう一品が、チョコレートの天国、スパロウ・ヘーゼルナッツ・ロシェのデザートです。 これはサクサクのフェイユティーヌ、トーストしたヘーゼルナッツ、そしてヌテラクリームで作られ、甘い物を欲する心を満たしてくれました。 カリカリの外側のチョコレートシェルを割ると、完璧にクリーミーな中心が現れます。 一口ごとに、ヘーゼルナッツの温かい香りが鼻をくすぐり、舌を包み込みます。 初めから終わりまで素晴らしい体験でした。 最も期待されていたレストランのオープン、サニーのステーキハウスがリトルリバーにオープンし、姉妹版だったジャガー・サンから持ち込まれたクラシックな名物料理を揃えています。 その一つが、ぷっくりとした青蟹とサフランが詰まったコーン・アニョロッティです。 そのソースと香りだけで、あなたを雲の上に送るほどの風味です。 雲のようにふんわりとしたコーンのピロシキは、うま味の爆発です。 そして、あなたの目の前に素晴らしい料理が運ばれてくると、まさに地面に戻されるのです。 10点満点中10点です。 高名なシェフ、エヴァン・ファンケによってオープンしたマザー・ウルフでは、すべてのパスタ料理が驚くべきものです。 その中で、特に私を驚かせたのがリコッタのニョッキ、バッロ・エ・オーロ（バターと金）です。 その名の通り、真に黄金のような味わいです。…

画像の出所：https://www.artburstmiami.com/film-theater-articles/miami-written-i-elect-screening-at-fliff-festival-remains-relevant-filmmaker-says 「I Elect: Power Every Four Years」という26分の短編映画は、ノースマイアミの劇作家ビル・スプリングによる作品で、ベラ（キャリー・ブリアンナ・ハートが演じる）が投票を通じて再び目的を見出す姿を描いています。 この短編映画は、2024年の選挙年を迎えており、視聴者に市民参加の影響と自分の投票の力について考えさせることを目的としています。 2020年の選挙を前に若い有権者を鼓舞するために制作されたこの映画のテーマは、今日の政治的風景においても共鳴しています。 元々は劇作家、俳優、ノースマイアミ在住のビル・スプリングによって書かれた演劇作品で、2018年のパークランドの高校射撃事件と、社会変革のために活動を始めた学生たちに触発されました。 この演劇がパンデミックを経て映画に適応されることで、新たな関連性を帯びました。 2020年9月のマイアミを舞台にしたこの映画は、パンデミックの最中、失望と絶望に直面する女性を描いています。 マイアミの演劇ベテランであるキャリー・ブリアンナ・ハートは、パンデミックの影響で夫と仕事を失った後、自室で自殺を考えながら別れのメッセージを録音する孤独で絶望的なベラを演じています。 しかし、パークランド射撃事件の生存者たちが見せた勇気を反映する中で、ベラは自分の投票が変化をもたらす可能性を見出し、最終的に再び目的意識と力を見つけます。 ハートにとって、ベラの物語は非常に個人的なレベルで共鳴しました。 彼女は、母親が1960年代の公民権運動に関与していたことを聴いて育ちました。 母親の活動と、その遺産がハートの人生に与えた影響は、彼女の「I Elect」での演技に大きく寄与しています。 「母は常に家族の中で投票を促進していました。 私たちは家族として集会やデモ、その他の政治活動に参加していました」とハートは語ります。 「私はしばしば、家庭以外の場所で人々が投票権のために戦い、命を犠牲にしたという話を耳にしました。 母は、ピケラインを歩いているときに警官が放たせたドイツシェパードの唾液を感じ、彼女の肉体を引き裂かれ、襲われる準備ができていました。 火消しが平和なデモ中に彼女と大学の同級生を水圧で押し流したこともありました。 母の行動は、私に常に個人的な誇りを与えていました。」 ハートは、ベラの政治システムに対するフラストレーションを演じることは、それほどの感情的な準備を要さなかったと述べています。 「ベラのフラストレーションを表現するのは難しくありませんでした。 そのフラストレーションは本物であり、増幅されていました」と彼女は言います。 「このプロジェクトに取り組む中で希望を与えられ、私たちが互いの距離を置いていた時期にも、共に集まる必要があることを思い出しました。 アメリカ人として、私たちはお互いに依存しているのです。」 撮影は2020年秋、特に対立が激しい選挙年の最中に行われました。…