画像の出所：https://www.miaminewtimes.com/arts/miami-art-week-best-gallery-shows-21861096
マイアミアートウィーク中に見るべきアートの中には、フェアの会場を離れ、マイアミの活気あるギャラリーシーンに足を踏み入れることが必要です。
先住民画家やパフォーマンスアーティスト、伝説的な現地の抽象画家、アジア系アメリカ人やハイチの遺産を持つアーティストなど、見るべきものはたくさんあります。
ここでは、マイアミアートウィーク中に見るべき最高のギャラリーショーを選んで紹介します。
デイビッド・カスティロギャラリーでの展示「エイリアン：概念的フレームワーク」では、サイエンスフィクションの要素はありません。
代わりに、同ギャラリーでは、マイアミでは人口の少ないアジア系アメリカ人と太平洋諸島系の経験を探ります。
この展示は、歴史、移民、差別、グローバリゼーション、そして疎外というテーマを結びつけたアートを特徴としています。
参加アーティストには、リリー・ウォン、マイク・リー、ナディア・K・ワヒード、ホ・ジェ・キム、ケイタ・モリモト、キュンミン・リー、そしてソン・ファ・キムが含まれています。
セントラルファインでの現在のショー「アヤイティ・トマIII：スパイラル、サイレンス、そしてシレネ」でのピンクのペイントと砂で覆われた床は、ただの新奇ではありません。
ハイチのアーティストたちによるグループショーは、宗教的な実践、特にボドゥーの誤解されがちな宗教的慣習を深く掘り下げています。
祈りの記号を床に描くことや、壁にボドゥーの旗を掲げること、海の神であるラ・シレーヌのイメージに焦点を当てています。
このショーは、ポルトープランスの家族経営ギャラリーのトム・エル・サイエによってキュレーションされており、ニューヨークのルーリング・オーガスティンとの共同展示として実施されています。
2023年11月24日にオープンしたこのショーは、メディアや政治家によってしばしば誤解されている国と人々の文化に触れる機会です。
リトルリバーのプライマリーでは、「何も要求しない」グループショーを開催しています。
「見る者に何も要求しないが、存在を求める」このショーには、特定のフレーズや洗練された物語はありません。
そのため、リフレッシュすることでしょう。
ショーには、挑発的な漫画で知られるロバート・クラムが参加しています。
他の参加アーティストには、トンネルプロジェクトの創設者ルナ・パラッツォーロ・ダブール、ダスティン・エモリー、スリジョン・チャウダリー、デビッド・ジェレマイア、フィリップ・スミス、ウェイド・タリアーが含まれています。
同ギャラリーでは、マイアミ拠点のロバート・ロリーによるスカルプチャーの展示「神はボブを作り、ボブはロックを作った」も屋外ガーデンで展示されます。
クリエイティブな実践に不安を抱えている人々に向けて、メキシコシティを拠点とするスタジオ、カン・カン・プレスのガビーノ・アズエラとジャッキー・クレスポが「クリエイティブ危機に備える」というショーを開催します。
このショーがどのような形になるかは分かりませんが、そのテーマは興味をそそります。
オープニングナイトパーティーは、ヘラド・ネグロとミア・カルッチによるDJセットで楽しめます。
アラパタからのKDRギャラリーは、アートウィーク中にエリラのショーでメスティーソのエネルギーを注入します。
エリラは、今年のヴェネチアビエンナーレでニカラグアを代表したパフォーマンスアーティストです。
彼らのビデオインスタレーションは、ニカラグアのメスティーサのアイデンティティを探求し、ポポゴテペボルケーノに関する神話を探ります。
ファッションも重要な要素で、植民地時代の演劇に基づいた素晴らしい衣装やハイヒールサンダルが使用されています。
このショーは、12月1日の日曜日にプログレッシブアートブランチ中に発表されます。
ミンディ・ソロモンのギャラリーは通常、広大なアラパタのギャラリーで3つのショーを同時にオープンしますが、バセルに向けて初めて1つのショーに焦点を当てます。
スペインのアーティスト、ハイメ・ハイオンがその名誉を受け、彫刻や絵画を通じて、アート史の中に散りばめられた動物に焦点を当てた表現豊かなアートを展示します。
このショーは、12月1日の日曜日にプログレッシブアートブランチ中にデビューします。
南フロリダで最も重要な抽象画家の一人、リン・ゴロブ・ゲルフマンがリンカーンロードモールの注目を集めています。
アーティストの遺族は、故アーティストの絵画と彼女に影響を受けたアーティスト、ロリエル・ベルトラン、オルガ・デ・アマラル、レイデン・ロドリゲス・カサノバ、フランシス・トロンブリーの作品を展示します。
このショーは12月2日月曜日にオープンし、キュレーターのトバイアス・オストランダーとナタリア・ズルアガによるツアーが行われます。その後、12月6日金曜日には、PAMMのディレクター、フランクリン・サーマンズが、ベルトラン、エイミー・ガルピン、ステファニー・サイデルによるパネルディスカッションをモデレートします。
ウクライナの重要な現代アーティストの一人であるニキタ・カダンの作品は、アートバーゼルマイアミビーチのようなフェアでお馴染みですが、今年はキエフを拠点とするボロシンギャラリーのマイアミ出展でのソロショーが開催されます。
「ラジアルボーン」での暗いタブローは、カダンの故郷を襲った戦争と歴史的・現代的な破壊的衝動について考察しています。
ウクライナ人として、アーティストは戦争を知り、彼の力強く、心を打つ作品は、アートウィークの華やかさからの考えさせられる逸脱になることが確実です。
マイアミアートウィークの間に、ニナ・ジョンソンギャラリーで先住民文化的遺産に関する2つのショーがデビューします。
ディネ（ナバホ）アーティストのパトリック・ディーン・ハッベルは、「あなたは私を導いてくれる」という作品を展示します。
一方、ペルーのアーティスト、ホスエ・サンチェスは、母国で有名な壁画家であり、アメリカデビュー作となるアンデスの先住民の神話や世界観を描いた絵画のショーを行います。