Sun. Mar 9th, 2025

画像の出所:https://www.houstonpress.com/music/robert-glasper-returns-to-houston-blending-genres-and-styles-19545283

ロバート・グラスパーは、バンドを見渡しながら新たな曲に導く。 

写真:ビオレッタ・アルバレス 

バンドがテンポを落とし、音量をささやき程度に下げると、ロバート・グラスパーはキーボードでお馴染みのリフを弾き始めた。 

観客はそのメロディに気づき、大歓声を上げた。 

彼らの声は興奮したハミングが一体となり、ハウス・オブ・ブルースを満たした。 

グラスパーは、そのお馴染みの遊び心満載の笑顔を見せ、演奏しながら立ち上がり、指をキーボードの上で自在に動かした。 

ニットのビーニーと「Black Radio」と書かれた黒のTシャツを身に着け、リラックスした様子で居心地の良さを漂わせていた。 

その瞬間、彼はキーボードからカップを取り上げ、ステージの側にさっそうと歩いていき、観客に一緒に楽しむ合図を送った。 

そして同時に、ポール・ウォールがステージに飛び出してきて、会場のエネルギーが急上昇した。 

歓声は轟音に変わり、スウィシャハウスのMCは「Sittin’ Sidewayz」のヴァースを見事にロールインした。 

グラスパーは、まるで観客の一員のようにステージの側で踊り、喜び、拳を突き上げて楽しむ姿を見せ、彼がしばしば高めるその音楽に完全に没頭している様子だった。 

ロバート・グラスパーは2012年に『Black Radio』をリリースし、それによって彼は現代音楽の新たな革新者として確立された。 

それ以来、彼の名前はジャンルを超えた天才と同義になった。 

ブリタニー・ハワード、Q-ティップ、デンゼル・カリー、ケンドリック・ラマーとの共演をはじめ、グラスパーの流動的な音楽アプローチは、単一のボックスに収まることを拒む。 

過去10年間で、彼の受賞歴は増え続けており、5つのグラミー賞、11のノミネート、マイルス・アヘッドのサウンドトラックやアヴァ・デュヴァーネイ監督の作品であるスコアを含む数多くのコラボレーションプロジェクトがある。 

火曜日の夜、ヒューストン出身の彼は、満員の観客の前でパフォーマンスを行った。 

その晩は単なるコンサートではなく、あらゆる音楽の形を祝うものであった。 

グラスパーは、単なるジャズピアニストではなく、ジャズ、ヒップホップ、R&B、ゴスペル、ソウルの黒人音楽の伝統を集めるコレクターである。 

これらの影響は彼のパフォーマンス中に完全に表現されていた。 

火曜日の夜、グラスパーは多様な形で親しみのあるヒット曲を織り交ぜる能力を披露した。 

一瞬、彼はマライア・キャリーの「Make It Happen」をスロウ・グルーヴィングなジャムに変え、フィル・コリンズの「In The Air Tonight」と重ね合わせて演奏した。 

次の瞬間には、サーディの「Cherish the Day」をサンダーカットの「Them Changes」に巧みに織り交ぜた。 

各トランジションは、グラスパーの伝統へのリスペクトと、古いものを新しくする彼の能力を再確認させるものであった。 

その夜、最も霊的な瞬間は、アメリカ音楽の多くのゴスペルのルーツを掘り下げ、彼がまるで日曜日の朝のクワイアリーダーのように鍵盤を弾いたときに訪れた。 

彼がカーク・フランクリンの「Why We Sing」を演奏する際、観客は本能的に手を空に上げ、まるで教会のようだった。 

一瞬、ハウス・オブ・ブルースは音の聖域に変わった。 

しかし、グラスパーは彼のルーツへのオマージュを終えなかった。 

彼は自身のヒューストンの出身を再度思い出させるために、トレー・ザ・トゥルースをステージに呼び寄せた。 

二人はトレーの2006年のヒット曲「Swang」をパフォーマンスした。 

グラスパーのセットはジャズに根ざしていたが、彼のヒップホップへの深い結びつきを無視することはできなかった。 

長年にわたり、彼のアルバムには故J・ディラへのオードや、コモン、スヌープ・ドッグ、ルーペ・フィアスコとのコラボレーションがフィーチャーされている。 

火曜日の夜のパフォーマンスでは、その絆が際立ち、グラスパーはアンドレ・3000の「Prototype」の延長された、感動的な版本をリードした。 

続いて、彼はケンドリック・ラマーの「How Much a Dollar Cost」を演奏した。 

元の曲の哀しみに満ちた美しさは、グラスパーのアレンジの下で新たな命を吹き込まれ、繊細で瞑想的であり、心に響くものであった。 

観客がほぼ静寂の中で聴き入ると、この曲が音楽的にも感情的にも響いていることは明らかになった。 

グラスパーの鍵盤とラマーの物語は、ほとんど超越的な感覚をもたらし、音楽が深い真実を反映する力を再認識させるものだった。 

ロバート・グラスパーにとって、ヒューストンへの帰還は、振り返るだけでなく、未来へ目を向けることだった。 

黒人音楽の豊かさを祝う一方で、その境界を押し広げ続けること。 

即興のゴスペルコードを演奏し、ヒップホップのレジェンドにオマージュを捧げ、ポール・ウォールやトレー・ザ・トゥルースといった故郷のヒーローをステージに招くことで、グラスパーは再びなぜ彼がジャズとヒップホップの世界でそんなに革新者であるかを証明した。